Videndeling på nettet (og tryk lige en t-shirt med dødningehoveder)

Nettet i det hele taget og youtube og er en fantastisk vidensbank - ikke mindst i forhold til praktiske teknikker, hvor det kan være svært at læse sig frem til, hvordan man skal gøre noget. Man har brug for at se det - se det langsomt og få det forklaret.

Og det vil mange rigtig gerne - formidle noget de kan og hjælpe andre.



Hvad driver mon dem, der laver tutorials - Hvorfor bruge tid på det? Nogle bud kunne være:

• For at dele sin glæde og interesse for emnet med andre
• For at hjælpe andre - og måske glæde sig over den feedback man får. Fordi det føles meningsfuldt.
• Måske fordi man selv har oplevet at blive hjulpet af en tutorial - og altså på sin vis betaler tilbage - eller måske oplever man at man er en del af en videndelende kultur, hvor det er helt naturligt, at man bidrager.
• Måske fordi man er stolt af at kunne noget og glad viser det frem
• Eller måske synes man, at man er god til at forklare noget - at man har pædagogisk sans
• Eller som nogen også formulerer, at de gennem deres tutorials øver sig på at blive bedre til at lave dem og derfor også efterlyser konstruktiv kritik - man kunne sige at man træner sin pædagogiske/kommunikative evner.

Hvis man først har fundet ud af hvordan man filmer og uploader til youtube er det også hurtigt gjort. I mange af disse videoer er der heller ikke kælet for detaljerne - det er ren og skær formidling af et emne.

Og på den måde kan man altså f.eks. opleve, at den, der lærer en at trykke smarte t-shirts bliver en forkølet engelsk teenager i pyjamas, som i filmen ovenfor.

Summasummarum - der er hjælp og inspiration at hente i uudtømmelige mængder, men også perspektiver i selv at deltage med kaste sig ind i at formidle. Og endelig er der pædagogiske perspektiveri at understøtte børn og andre brugere i at dele deres viden med andre.

Hvordan finder man det? F.eks. ind på www.youtube.com og skriv i søgefeltet - ovenstående fandt jeg ved at søge på "printing t-shirt".

Og hvordan kan man egentlig lave et stort vokskridt ud af mange små?

Inspiration til dukketeaterdukker i genbrugsmaterialer

Hvorfor ikke bruge det forhåndenværende?
Teaterdukke-gruppen "Puppets and Trash" viser her muligheden for at transformere plastikbeholdere og engangstallerkener til teaterdukker:

http://www.youtube.com/watch?v=ZRBYPwfnd9k

Ordblindhed, cutting, lavt selvværd - - fin kunst

Gudrun Hasle er en dansk kunstner, der bruger sit eget liv i sin kunst og er ikke bange for at eksponere sine svagheder - og dermed faktisk gør dem til et aktiv.

Det er lige præcis hendes særheder og kringlede tankegang, der gør hende speciel og spændende at følge. Ud over at hendes ting er rørende, vedkommende og får en til at tænke over sit eget liv, mener jeg også at hendes arbejdsmetoder gør hende til en fin rollemodel for alle der føler sig sårbare og lidt sære - og det gør vel nærmest stort set de fleste teenangere og måske også et par stykker af os andre.

Se eksempler på Gudrun Hasles kunst på hendes hjemmeside: Se f.eks. hendes tøjmærkningsprojekt eller hendes broderede livshistorie, hvorfra følgende broderi stammer:

 

 Her endnu et broderi, det handler om forvrænget selvbillede:

 

 

Og herunder en serie bannere i gågaden, hvor den indre dialog eksponeres i det offentlige rum. Og det er et særkendetegn for Gudrun Hasles kunst - at de pinlige, skamfulde og tabuiserede tanker og problemer, som man normalt holder for sig selv for at opretholde facaden og fremstå som en succes, dem fremviser hun.

 

Herunder synger hendes nabo Gudruns livshistorie: "Det er svært at finde mening i dette skøre liv, men jeg har min kunst og øjne, der kan se. Jeg fandt det ikke i en bog, men nu bliver mit udtryk til."



Har fortæller hun selv om et af sine projekter:

En god artikel fra kunsten.nu: Ugens kunstner - Gudrun Hasle

Craftivism - eksempler på håndarbejdsaktivisme

Craft+activism = Craftivism. Læs mere om craftivisme hos svenske zickermanns - et meget anbefalesesværdigt netmedie for skabende arbejde. De har bl.a. lavet et par artikler om området og deriblandt et interview med bagkvinden bag begrebet craftivisme, Betsy Greer, og en om Craftivist collective.

En af tankerne bag craftivisme er, at den tid der er lagt i at fremstille udsagnet har betydning for dets påvirkningskraft - det vil få modtagerne vil stoppe ekstra op. Det ses som modsætning til bekvem og hurtig slacktivisme, der er meningstilkendegivelse f.eks. ved at 'like' et udsagn på facebook. I craftivismen er det tydeligt, at nogen har investeret tid og følelser i sagen.

Craftivist collective, der er en sammenslutning af håndarbejdende aktivister, viser i filmen her hvordan man ved hjælp af broderede beskeder på lommetørklæder kan forsøge at påvirke sin lokale politiker:



Craftivist collective har et særligt format, de kalder mini protest banner: Et lille broderet banner sat op i bybilledet i håb om at påvirke forbipasserende. Se filmen herunder:



Og her en hegn-brodeuse-aktivist:

Når værkstedsarbejde bliver en performance...

Hånd-arbejde og håndværk handler om "at gøre", men det kan godt nogle gange blive glemt til fordel for produktet. Nogen vælger dog at gøre selve handlingen/processen til produktet, som i de nedenstående eksempler. Kunne man lade sig inspirere af det?









Sidstemanden her arbejder med "radikalsløjd" - det synes jeg lyder meget lovende - han kalder sig Anders "Lagombra" Jakobsen og er svensker. Se her billeder fra en work-shop han har stået for. Principperne i hans sløjd er at prøve sig frem og improvisere, så vidt jeg kan forstå. Han minder lidt om danske Bureau Detours som også arbejder med et spontant, råt og handlekraftigt uddtyk.

Den ekstra-interesserede i koblingen mellem hændværk og performance kan se på denne tekst om håndarbejde/håndværks og performance-tendenser: The Dematerialization of the Craft Object: Performance Art and Contemporary Craft.

Fælles maleri med løbehjul og fyrværkeri - Dais/Rudeless

Fælles arbejde og dokumentation af processen - det er der perspektiver i. Klik på etiketten Kollaborative projekter for at se mere af den slags.